CHANTONS SOUS LA PLUIE *****

Sorti en: 1953
Réalisateur: Stanley Donen, Gene Kelly.
Acteurs: Gene Kelly, Donald O'Connor, Debbie Reynolds, Jean Hagen, Cyd Charisse...

La comédie musicale a toujours été un genre cinématographique très prolifique. Mais deux oeuvres majeurs dominent à mon sens le genre. Il y a d'abord "West Side Story", la comédie musicale dramatique et "Chantons sous la pluie", la comédie musicale drôle et caustique.
Il m'est toujours difficile de comprendre pourquoi les Oscars l'ont boudé pour lui préférer deux ans plus tôt "Un Américain à Paris, très grande oeuvre s'il en est mais beaucoup plus mielleuse.
"Chantons sous la pluie" est un film qu'il est impossible de ne pas aimer. Tout y est parfait, ce n'est pas pour rien qu'aujourd'hui encore, il est toujours aussi apprécié.
Le film nous plonge dans les coulisses d'Hollywood lors du passage du muet au parlant. Le couple phare de l'époque est alors Don Lockwood et Lina Lamont. Mais si lui n'a aucun problème pour jouer avec un texte, il en est tout autrement pour elle. La pauvre Lina(Jean Hagen) a une horrible voix et ne se souvient jamais de l'emplacement du micro. Don (Gene Kelly), n'en peut plus de jouer avec elle et se met en quête d'une autre partenaire qu'il trouve en la personne de Debbie Reynolds. Au début réticente, cette dernière ne met pas longtemps avant de tomber sous le charme de Lockwood.
Ce film est à l'image des comédies musicales de John Waters mais en mieux, c'est à dire qu'il agit sur vous tel un anti-dépresseur. "Singin' in the rain" et "Good morning" (deux exemples parmi d'autres) redonnerait le sourire aux plus malheureux d'entre nous. Kelly, il est vrai est un maître en la matière, c'est un danseur exceptionnel qui sait allier classicisme et modernité sans jamais nous faire tomber dans les affres de l'ennui. Car une danse trop classique et répétitive peut très bien nous y mener. Si la scène de Kelly sous la pluie est culte, rien ne vaut celle où il danse avec Cyd Charisse, plus sensuelle que jamais (le fantasme de la femme en vert), et certainement la meilleure danseuse de cette époque (rappelons sa prestation dans "La danse inachevée").
Et Donald O'Connor, quelqu'un arrive-t'il à expliquer ses acrobaties? A chaque saut périlleux sur le mur, un mélange de stupéfaction et d'admiration nous gagne. Et la chanson "Make 'em laugh" est un pur bol d'air frais.
Debbie Reynolds (qui est également la maman de Carrie Fisher pour info) apporte quant à elle, une touche de romantisme, la chanson "Would you" est là pour le prouver.
(Cette merveilleuse chanson d'amour était déjà dans le film de 1936 avec Clark Gable et Jeannette McDonald: "San Francisco). Mais elle n'est pas la présence féminine la plus marquante. Que serait le film sans Jean Hagen qui nous livre à elle toute seule les scènes les plus hilarantes du film. Tellement hilarantes qu'on en pleurait. Dommage qu'elle ne soit pas plus reconnue que ça. Elle ne cesse d'enchaîner les maladresses pour notre plus grand bonheur et ce n'est pas Kelly qui l'aide à se dépétrer de ses petits malheurs.
Ce film n'est à rater sous aucun prétexte car il est sur la liste des films à voir obligatoirement.
Et ne vous laissez pas rebuter par le fait que ce soit un film de l'âge d'or car vous rateriez ce qui pourrait peut-être devenir un de vos films référénces.

http://fr.youtube.com/watch?v=bkEvy-9yVyQ (chantons sous la pluie)
http://fr.youtube.com/watch?v=FW02c5UNGl0 (make 'em laugh)
http://fr.youtube.com/watch?v=7pHiyKUC0T8 (good morning)
http://fr.youtube.com/watch?v=7YWBOfsXsDA (la femme en vert)

LE DERNIER GANG ***

Sorti le 31/10/07
Réalisateur: Ariel Zeitoun
Acteurs: Vincent Elbaz, Sami Bouajila, Clémence Pésy, Gilles Lellouche, Pascal Elbé...

Années 70, Simon et sa bande de potes de Belleville décident de braquer des banques pour s'offrir la belle vie. Mais ce qui était au départ, un simple divertissement bien payé se transforme rapidement en un jeu dangereux. Après avoir bien rigolé, le gang doit composer entre leur vie de famille et la police à leurs trousses.
On ne peut pas dire que ce soit le chef-d'oeuvre du genre mais on passe un moment fort sympathique avec ce groupe d'amis dont on suit avec amusement les péripéties.
Le film ne démérite pas, il est peut-être un peu long et peut quelques fois sonner faux mais il a cette force qui est de nous faire épouser la cause de ces anti-héros.
C'est un réel plaisir de trouver Vincent Elbaz en tête d'affiche. On l'a cantonné bien trop longtemps aux rôles de seconds couteaux qui auraient pu mener sa carrière tout droit aux oubliettes. Mais c'était sans compter ce film qui fait de lui, un acteur sur lequel il faudra désormais compter.
Clémence Poésy est très belle et très juste, elle apporte au film la touche de féminité et d'émotion qui aurait pu lui manquer. Elle et Elbaz forment un très joli couple dont est exclu toute mièvrerie. Malheureusement on ne voit pas assez Sami Bouajila et Pascal Elbé qui nous avaient habitués à plus de présence dans leurs précedents films mais leur trop grande absence est compensée par un Vincent Elbaz qui porte tout le film sur ses épaules.
Gilles Lellouche est une vraie tête à claques dans la peau d'un flic têtu et obsessionnel voulant la peau d'Elbaz. Si ce n'est pas du tout agréable de le voir dans ce type de rôles, ça prouvera au moins qu'il est capable de jouer un homme antipathique et buté. Cela peut toujours être bon pour sa carrière.
Le film est loin d'être parfait mais les personnages sont attachants nous entraînant avec eux dans leur vie trépidante. On rit avec eux de leurs bêtises et on les suit dans leur descente progressive vers les enfers du banditisme. Les regardant grandir, passer du stade naïf au stade plus difficile qu'est la réalité du monde des adultes fait de règles dont ils ne mesuraient pas les conséquences. Le tout bercé par une BO qui reprend les chansons cultes des années 70 à l'image de la chanson "anti-social" de Trust qui est la parfaite synthèse de cette histoire de potes qui n'ont pas su s'arrêter à temps.

http://fr.youtube.com/watch?v=Eu9dEtLDo4k

LE ROYAUME ****

Titre original : The Kingdom
Sortie : 31 octobre 2007
De : Peter Berg
Avec : Jamie Foxx, Jennifer Garner, Chris Cooper, Jason Bateman, Ashraf Barhom...

Un attentat perpétré en Arabie Saoudite sur une zone résidentielle où vivent des ressortissants américains fait 100 morts et plus de 200 blessés. Une équipe du FBI parvient, malgré la réticence de la diplomatie américaine, à être envoyée sur place pour débusquer le cerveau de l'attaque.

La bande-annonce laissait entrevoir un énième film sur les relations conflictuelles entre l'Amérique et le Moyen-Orient mais on se retrouve face à bien plus que ça. L'intrigue est presque simpliste, mais le film se révèle être un vrai cours d'histoire géopolitique. Un film politique non dénué d'émotion néanmoins. Le casting parfait. Jamie Foxx et Jennifer Garner n'ont jamais été aussi bons. Cette dernière loin de remporter nos suffrages avec Daredevil ou 30 ans sinon rien, se révèle être une actrice formidable. Avec son atmosphère de reportage façon "caméra embarquée", Le royaume est d'un réalisme troublant. On s'y croirait presque dans ce thriller qui échappe miraculeusement à tout manichéisme. 

THIS IS ENGLAND ***

Sortie : 10 octobre 2007
De : Shane Meadows
Avec : Thomas Turgoose, Stephen Graham, Andrew Shim, Vicky McClure...

Eté 1983, en Angleterre. Shaun, petit garçon sans ami et en mal de père depuis sa mort à la guerre des Malouines, sympathise avec une bande de skinheads. Si au départ, la belle vie commence pour lui, tout change après l'arrivée d'un skinhead plus âgé et plus violent qui s'impose comme le chef du groupe.

This is England est deux films en un. Tout d'abord, on suit le parcours de Shaun, jeune garçon isolé qui finit dans sa quête d'affection à faire de mauvaises rencontres. Puis on en découvre plus sur l'Angleterre de Margaret Thatcher. Une Angleterre triste, industrielle où les jeunes se marginalisent afin de se rebeller contre le gouvernement. Le réalisateur qui s'est inspiré de sa propre enfance pour réaliser le film nous apprend alors qu'il y avait deux types de skinheads. Ceux issus du mouvement raggae pas méchants pour deux ronds, passant juste leur vie à se retrouver pour fumer, boire et écouter de la musique (la bande avec qui Shaun sympathise est de ce type là). Mais il y a un deuxième genre de skinheads, ceux-là même que la majorité des gens connaissent, appelés également néo-nazis (Stephen Graham est bien inquiétant dans la peau de ce chef violent et raciste).
Thomas Turgoose qui incarne l'enfant nous livre un sacré numéro. C'est impressionnant pour un jeune de son âge. Il se brûle les ailes à force de vouloir trop vite grandir et se rapproche du chef teigneux voyant en lui le père qu'il a perdu.
This is England ne recèle pas de personnages franchement attachants mais il mérite d'être vu rien que pour son apport historique sur fond de musique d'enfer.

UN SECRET **

Sorti le: 03/10/07
Réalisateur: Claude Miller
Acteurs: Patrick Bruel, Cécile de France, Ludivine Sagnier, Julie Depardieu, Mathieu Almaric...

François, petit garçon s'invente un frère plus vaillant que lui. Devenu adolescent, il découvre la véritable histoire de ses parents et un secret qui bouleversa bien des vies.
A la vue de la bande-annonce, on s'attend à une histoire d'amour belle et tragique sur fond de seconde guerre mondiale mais en fin de compte, le film est subtile et les non-dits des personnages en disent plus longs que n'importe quelle réplique fleuve.
Bruel, (très juste) tombe amoureux de Cécile de France (parfaite) alors qu'il se marie avec Ludivine Sagnier (détestable et incompréhensible de minutes en minutes) puis tout ce petit monde évolue en pleine seconde guerre mondiale sous le regard bienveillant de Julie Depardieu, la grande amie de la famille.
Le secret qui donne son titre au film donne le ton. Tout tourne autour de lui. Si on peut deviner ce qu'il concerne, on ne peut deviner qui il concerne et c'est cela qui fait l'ampleur de son horreur.
Indescriptible, incompréhensible, impardonnable, bouleversant...
La shoah , on ne la voit pas mais on la sent telle une épée de Damoclès sur la tête des personnages, menace constante qui donne un poids au jeu des acteurs tout en intériorité.
Le film n'est pas parfait, y'en a t-il un seul d'ailleurs? Peut-être est-il parfois un peu mielleux mais l'histoire est forte, d'autant qu'elle s'inspirent de faits réels.
A noter, la superbe photographie, chaque image est un enchantement pour les yeux. Mention aussi pour les costumes et les décors, on se croirait vraiment dans les années 40.

http://fr.youtube.com/watch?v=JtxJTTGGCRk

LES GOONIES *****

Cette critique sera purement subjective.

Sorti en: 1985
Réalisateur: Richard Donner
Acteurs: Sean Astin, Corey Feldman, Josh Brolin, Anne Ramsey, Robert Davi, Joe Pantaliano...

Mickey, garçon d'une dizaine d'années est le leader de la bande des "Goonies". Alors que l'homme le plus riche de la ville veut racheter toutes les maisons du quartier, la bande décide de partir à la recherche du trésor du célèbre pirate Willy le borgne, afin de rester chez eux. Mais c'est sans compter les Fratellis, famille de bandits intéréssée aux trousses des enfants qui en savent trop.
"Les Goonies" déchire. Il n'y a rien de critiquable dans ce film.
Il a bercé mon enfance et la votre pour certains d'entre vous. Depuis, je le revois fréquemment (deux à trois fois par an), histoire de ne jamais oublier toutes ses scènes et répliques cultes.
Réalisé par Richard Donner ("Superman"...), scénarisé par Chris Columbus ("Harry Potter..."...) et produit pas le génial Steven Spielberg (pas la peine de citer un de ses films), le film recèle de référence aux films qui faisaient un tabac à l'époque et qui sont devenus depuis des classiques.
Ainsi on peut y remarquer des allusions à "Superman", aux "Gremlins", à "James Bond", à "Indiana Jones", aux "dents de la mer"... et j'en passe.
Tous les personnages sont formidables et attachants, on a qu'une envie, les rejoindre et appartenir à la bande des Goonies. Il faut dire qu'elle est très éclectique cette bande: Mickey le leader asthmatique, Brent le grand frère sportif, Choco le trop gourmand, Bagou le tchatcheur, Data le génie en herbe, Andy la pom-pom girl, Steph la meilleur amie. Tous ces enfants à la personnalité différente mais unis contre les Fratellis, des gangsters plus idiots que méchants.
Les jeunes acteurs comme les plus vieux s'amusent et ça se voit, ça ne rend le film que meilleur.
"Les goonies" est un film qui ravira l'enfant qui sommeille en nous tous. Qui n'a jamais rêvé de partir à la chasse aux trésors?
C'est un des films les plus drôles que j'ai vu, d'ailleurs si vous le regardez assez souvent et avec attention, vous pourrez vous apercevoir qu'il n'y a pas une scène qui ne soit pas drôle (Bagou qui parle espagnol, Choco et Cinoque, Choco qui fait le bouffi bouffon ou qui raconte les frasques de sa jeunesse, la mère Fratelli exaspérée par tous ces enfants dont les siens...) . Chaque minute est culte et cool, tout comme la musique de Cindy Lauper qui rajeunit les plus vieux d'entre nous.
Sachez également, et là, j'en viens à un point très important, c'est le film au monde qu'il faut absolument regarder en VF. Les répliques sont trop cools pour ne pas s'en souvenir.
Un film à consommer sans modération.

Pour des extraits, ils sont pas mal et et en VF sur dailymotion mais rien ne vaut le film en entier.
Je vous conseille de l'acheter en DVD, vous ne le regretterez pas.

UN COEUR INVAINCU ***

Sorti le: 19/09/07
Réalisateur: Michael Winterbottom
Acteurs: Angelina Jolie, Dan Futterman...

Tout le monde connaît Daniel Pearl et le destin tragique qui a été le sien. Mais qui pouvait prétendre connaître les coulisses de cette histoire. Le film nous fait découvrir sa femme, Marianne Pearl, également journaliste, et alors enceinte de cinq mois, s'engageant corps et âme dans les recherches.
On y découvre une femme, hors du commun, tenant debout par la foi et pour l'amour qu'elle porte à son mari.
Angelina Jolie, n'a jamais vraiment eu à prouver ses talents d'actrice, elle ne fait ici que les confirmer. Elle est exceptionnelle dans ce film, jouant sans fard et se mettant à nue.
Il est sûre que le fait d'être amie avec Marianne Pearl et d'avoir été enceinte pendant le tournage l'a aidé à nous livrer une prestation aussi émouvante.
Il est probable, aussi, qu'elle ait l'oscar, Angelina Jolie est une de ses actrices qui remporte le prix à chaque nomination, mais qui s'en plaindrait.
Il y a "la scène" qui fait toute la différence. Quand Marianne Pearl apprend la mort de son mari après avoir tant espérée, son cri de désespoir vous prend aux tripes. Edith Piaf hurlant la perte de son Cerdan dans "La môme", fait piètre figure à côté.
Les seconds rôles n'en sont pas moins excellents, chaque acteur nous touche par la sincérité qu'il apporte à son jeu. Cette histoire terrible et vraie ne laisse personne indifférent.
On réalise aussi que si Marianne Pearl a su tenir, c'est grâce à un entourage qui lui a toujours apporté un indéfectible soutien.
Il y a un moyen de saisir la portée d'un film, il suffit d'écouter la salle, de s'imprégner de son atmosphère pendant les instants de silence. Ici, on aurait pu entendre une mouche volée.
Le silence était absolue, comme si chacun le ventre serré retenait sa respiration tant l'émotion était palpable.
On ira pas crier au chef-d'oeuvre, mais ce film est merveilleux, car il est à la fois, triste et beau.
Triste car il existe en ce monde des personnes bien monstrueuses pour s'attaquer à un homme dont le simple crime est d'avoir voulu exercer son métier.
Et beau car il y a aussi dans ce monde des personnes magnifiques prêtes à s'entraider pour sauver la vie d'un seul homme.
Le film peut paraître manichéen mais il est juste une parfaite description de notre réalité.
De plus, le film est un véritable thriller, on en oublie presque qu'on connaît déjà la fin, on espère comme Marianne Pearl et ses amies qu'elle retrouvera son mari.
Et il permet également de porter un regard bienveillant sur ce métier autant fantastique que dangereux qu'est le journalisme. Daniel Pearl en a payé de sa vie.


http://fr.youtube.com/watch?v=o0tJtPEil2U

L'AGE DES TENEBRES *

Sorti le: 26/09/07
Réalisateur: Denys Arcand
Acteurs: Marc Labrèche, Diane Kruger, Emma De Caunes...

Attention, bande-annonce limite mensongère.
On s'attend à un film drôle de bout en bout et on assiste au désespoir d'une homme qui n'aime pas sa vie. Faut dire aussi que n'importe qui à sa place serait loin d'être heureux.
Jean-Marc Leblanc, fonctionnaire au Québec, est mariée à une femme, reine d'une agence immobilière qui passe sa vie collée à son portable et a deux filles qui soupçonnent à peine son existence. Alors, il passe sa vie à fantasmer sur la gloire et les femmes qu'il n'a pas.
On pense que ses rêves prendront une place importante dans le film or ils se font trop rares et pas assez drôles. Mention toutefois à son fantasme qui le fait se déplacer dans la regrettée émission "tout le monde en parle", l'apparition d'Ardisson et de Laurent Baffie est drôle et caustique (l'annulation de cette émission, la meilleur du PAF est une pure hérésie).
Marc Labrèche, l'acteur principal du film est toutefois plein de justesse dans la peau de ce droopy en mal d'amour et de compréhension. Il est considéré comme le Gad Elmaleh québecquois. Et si le film aurait pu être plus drôle, la vie de cet homme nous touche toutefois. Car qui n'a jamais rêvé d'une autre vie.
Denys Arcand finit ainsi sa trilogie sur les crises existentielles de l'homme après "le déclin de l'empire américain" et "les invasions barbares".
Encore une fois, n'allez pas voir ce film si vous vous sentez déprimé, le long-métrage donnant une vision pas très joyeuse de l'existence humaine ou plutôt de la crise de la quarantaine.
Car finalement, c'est de ce-là qu'il s'agit. Le film décrit les frustrations d'un homme qui n'a pu acquérir ce qu'il désirait.
Reste Diane Kruger, éblouissante en fantasme récurrent. Elle ne cesse de rayonner dans ses films successifs donnant de l'ampleur à ses personnages; mais où est le réalisateur qui lui donnera enfin le rôle de sa vie?
Et ce sera toujours un plaisir d'écouter du Rufus Wrainwright, un pur génie de la musique (merci pour la bande-son).

voir allocine pour la BA

99 FRANCS **

Sortie : 26 août 2007 

De : Jan Kounen

Avec : Jean Dujardin, Patrick Mille, Jocelyn Quivrin, Vahina Giocante, Elisa Tovati...

Fan de Beigbeder, vous ne serez pas déçu. Octave (Jean Dujardin incroyable), grand publicitaire cocaïné et arrogant décide de saboter sa propre campagne de pub après avoir pris conscience du monde superficiel dans lequel il vivait. Jan Kounen (Doberman, Blueberry...) délaisse la violence physique pour plus de psychologie et nous entraîne dans un monde déjanté et limite psychédélique mais malheureusement bien réel. A l'instar de ces ellipses qui peuvent parfois nous laisser totalement perdus mais qui sont la clé de 99 francs  reflétant le monde d'Octave. A ne pas rater : les scènes de réunion brain-storming qui prennent des airs de western cher à Kounen. On aime également celle où Octave et Charlie (Jocelyn Quivrin) créent une pub en moins de quelques minutes sous les yeux médusés de Jeff (Patrick Mille touchant) leur supérieur trop gentil. Il faut dire aussi que Beigbeder a un sens de la formule qui tue. Comédie satirique, 99 francs nous jette en pleine face la cruelle réalité de notre monde. Si la prise de conscience vous passe au dessus, alors allez le voir pour un Jean Dujardin bien loin du Loulou de France 2.